O presente texto aborda temas relativos aos processos de vulnerabilização durante o distanciamento social causado pela pandemia de Covid-19, a partir da videoperformance intitulada “Memórias de Sótão”. Nesse artigo, pensamos o corpo enquanto sujeito das ações transeuntes do espaço de casa que, por consequência, possibilitou examinar os novos impactos na vida cotidiana como o surgimento da percepção do medo, violência, estresse, ansiedade ou limitação a uma simples rotina diária. O trabalho incorpora as reflexões de Willoughby Sharp sobre o pioneirismo da arte do vídeo e videoperformance, em destaque aos artistas como Vito Acconci e Chris Burden, que exploram relações de poder sobre o corpo. Na mesma linha, Eleonora Fabião retrata a busca pela experiência da criação do corpo-performático, e também de um corpo-em-experiência por meio de processos de desarticulação. Os diálogos e resultados da videoperformance, e as reflexões sobre a arte do vídeo revelam novas perspectivas sobre as experiências do corpo e a influência do espaço doméstico nas percepções interpessoais, em que contribui para uma compreensão profunda dos impactos sociais. O texto conclui abordando os estudos de Carminda André, em que fitamos a potencialidade do artista-educador-performer para além dos grandes sistemas de museus e galerias, de modo que este estaria em compromisso a uma educação estética, poética e artística-pedagógica nos espaços escolares.
The present text addresses issues related to processes of vulnerability during social distancing caused by the Covid-19 pandemic, based on the videoperformance entitled "Memórias de Sótão". In this article, we consider the body as the subject of transient actions within the home space, which consequently allowed an examination of new impacts on everyday life, such as the emergence of the perception of fear, violence, stress, anxiety, or the limitation of a simple daily routine. The work incorporates reflections from Willoughby Sharp on the pioneering nature of video art and video performance, highlighting artists like Vito Acconci and Chris Burden, who explore power relations over the body. Similarly, Eleonora Fabião portrays the search for the experience of creating the performative body and a body-in-experience through processes of disarticulation. The dialogues and results of the videoperformance, along with reflections on video art, reveal new perspectives on body experiences and the influence of the domestic space on interpersonal perceptions, contributing to a profound understanding of social impacts. The text concludes by addressing the studies of Carminda André, focusing on the potential of the artist-educator-performer beyond large museum and gallery systems, emphasizing a commitment to aesthetic, poetic, and artistic-pedagogical education in school spaces.
El presente texto aborda temas relacionados con los procesos de vulnerabilidad durante el distanciamiento social causado por la pandemia de Covid-19, a partir de la videoperformance titulada "Memórias de Sótão". En este artículo, consideramos el cuerpo como sujeto de las acciones transitorias en el espacio del hogar, lo que permitió examinar los nuevos impactos en la vida cotidiana, como el surgimiento de la percepción del miedo, la violencia, el estrés, la ansiedad o la limitación a una simple rutina diaria. El trabajo incorpora las reflexiones de Willoughby Sharp sobre el pionerismo del arte del video y la videoperformance, destacando a artistas como Vito Acconci y Chris Burden, quienes exploran relaciones de poder sobre el cuerpo. En la misma línea, Eleonora Fabião retrata la búsqueda de la experiencia de creación del cuerpo performativo, así como de un cuerpo en experiencia a través de procesos de desarticulación. Los diálogos y resultados de la videoperformance, junto con reflexiones sobre el arte del video, revelan nuevas perspectivas sobre las experiencias del cuerpo y la influencia del espacio doméstico en las percepciones interpersonales, contribuyendo a una comprensión profunda de los impactos sociales. El texto concluye abordando los estudios de Carminda André, donde se enfoca en la potencialidad del artista-educador-performer más allá de los grandes sistemas de museos y galerías, comprometiéndose con una educación estética, poética y artística-pedagógica en los espacios escolares.
Le présent texte aborde des thèmes liés aux processus de vulnérabilité pendant la distanciation sociale causée par la pandémie de Covid-19, à partir de la vidéoperformance intitulée "Memórias de Sótão". Dans cet article, nous considérons le corps comme le sujet des actions transitoires de l'espace domestique, ce qui a permis d'examiner les nouveaux impacts sur la vie quotidienne tels que l'émergence de la perception de la peur, de la violence, du stress, de l'anxiété ou de la limitation à une simple routine quotidienne. Le travail intègre les réflexions de Willoughby Sharp sur le caractère novateur de l'art vidéo et de la vidéoperformance, mettant en avant des artistes tels que Vito Acconci et Chris Burden, qui explorent les relations de pouvoir sur le corps. Dans le même esprit, Eleonora Fabião dépeint la recherche de l'expérience de création du corps performant, ainsi que d'un corps en expérience à travers des processus de désarticulation. Les dialogues et les résultats de la vidéoperformance, ainsi que les réflexions sur l'art vidéo, révèlent de nouvelles perspectives sur les expériences du corps et l'influence de l'espace domestique sur les perceptions interpersonnelles, contribuant à une compréhension approfondie des impacts sociaux. Le texte conclut en abordant les études de Carminda André, où l'on examine le potentiel de l'artiste-éducateur-performeur au-delà des grands systèmes de musées et de galeries, soulignant son engagement envers une éducation esthétique, poétique et artistique-pédagogique dans les espaces scolaires.
